《生存家族》的故事可以说是有些现实主义魔幻色彩了,突然有一天全世界同步停电,大到汽车电车这样的交通工具,小到电饭煲手机闹钟这样的小家电,全部成了一堆废铁。好不容易砸开了公司大门的上班族发现,开不了电脑干坐着上班也无济于事,学校无课可上,机场大门紧闭,公共秩序全无。整个东京俨然一副末世景象。超市里熙熙攘攘企图为即将到来的末世囤货的家庭主妇们,却被告知信用卡也晚节不保,唯有现金支付才是硬道理。这种情节放到支付宝微信撑起生活一片天的中国绝对是把人往绝路上逼
电影看到这里我跟身边的基友说:诺,日本社会一乱起来,也是很够呛的。乱,是因为资源的极度稀缺,且这种稀缺在故事的进展中愈演愈烈。当有一天全世界停电停水,现代文明没有用武之地,高于生存需求的物质存在都失去意义,劳力士和玛莎拉蒂换不来一斗米货币交易则被迫重归最原始的交易方法——“以物易物“。两瓶洋酒换一袋大米,纯净水换一辆报废的”老坦克“;电气社会被迫重归农耕社会。在这么个混乱的当口,怕是只有《小森林》里自给自足的桥本爱还能书展笑颜,优哉游哉。主人公小日向文世一家四口当机立断带着干粮骑着自行车踏上了朝鹿儿岛进发的求生之路。
小日向叔主役一部电影这很新鲜,常年在日剧中担当吐槽役的他是个大熟脸,这次在《生存家族》里的爸爸这个形象也非常符合他一贯的气质与形象:一个在社会上并没有太多存在感的salary man,爱唠叨抱怨的小市民一枚,大出息没有,不过儿女双全倒也算能让妻儿过上小康的生活。一家子住在不宽敞的团地公寓里,儿女正逢青春期和父亲有着嫌隙。影片一开始被东京一家人嫌弃的来自鹿儿岛乡下渔民外公的新鲜海产打下了一个重要的伏笔。
这部电影大抵也是我看过拍得最苦的日本电影,一家四口花了2个月的时间从东京经神奈川,静冈县一路跋山涉水骑到大阪也是什么苦都受过了,同时也是经历了超越生活经验两倍惊恐与精彩并存的人生巡礼,原来没有霓虹灯的夜晚星星是那么美,原来人饿到极点连水族馆的鱼也不放过,为了吃上肉蝉也算它是个小荤吧。在这部设定很谜的“灾难片”里,全世界为何停电的原因并没有被交代清楚,我开玩笑说,也许是紫色哥斯拉排放的毒气在默默影响这个世界吧。(这个梗来自《新哥斯拉》)
这其实很符合日本人编剧的思维定势,比起西方电影世界里习惯于塑造出以人类为原型的恶棍,日本电影中的灾难往往来源于脑洞大开的天灾人祸,比如哥斯拉要毁你大东京,感染列岛里的病毒,日本沉没等等。这些题材与日本这个小岛国的地理情况十分应景,也映射他们忧心忡忡的内在。这种“被害妄想”的产物,与其说是未雨绸缪,不如说是一种精神演练吧。
然而这种把灭顶天灾当作绝对对立面的表达手法也有其短处,就是忽视了人在其中所产生的负面作用。比如在影片中,抢一家四口熏猪肉的是狗,差点淹死爸爸的是坏天气和河流,而帮助一家人渡过难关的是养猪的大叔。旅途中小日向一家遭遇的困难完全来源于大自然的考验和动物的争抢,遇到的人却是一个个善心,即便是偷水的青年男子,也是有着合理的可被原谅的目的——给婴儿喝。说到底,这还是一部自带温柔的电影,不是《雪国列车》,也不是《我是英雄》,导演的切入面是极小的,即社会的最小单元,家庭。观众理应关注的是这一家人的成长与辛酸。
小日向一家逃离东京就像很多活在温饱线的人想逃离北上广一样,当物质生活无非得到维持的时候,“东京居民”的身份不再值钱。小日向一家在风餐露宿的旅途中遭遇的藤原纪香一家可说是个具有喜剧意味的打击。身材健美的藤原一家利用科学的野外求生常识靠摘野菜,做熏制产品过着滋润的骑行之旅,穿着专业运动衣大口呼吸着山间清冽空气的他们和喝着电解液吃着猫罐头,如丧家之犬的小日向一家一对比,高下立现。富裕的人即便吃吃苦也当是历练享受,而普通小康之家只能将饥饿展示在脸上。不愿意认输的小日向强作高傲地骑向前方,拉不下的老脸噘成一个鸭嘴,这一幕让人好笑又扎心。多少平凡的观众家里也有这么一个缺乏担当,同时越发意识到自己没用的中年人老爸呢。对他而言,这场求生之旅也是考验着自己作为父亲的尊严。
一家四口冰释前嫌尽千辛万苦终于抵达鹿儿岛,和海边钓鱼的外公喜相逢时,故事并没有真正的结束。经过两年男耕女织的田园生活,孩子们已经不再惦记智能手机,妈妈也寻回了自己的父女情,爸爸也不再是那个心胸狭窄的小男人。而这个时候村落的灯火通明给众人传递了一个重要信号——电来了。
该回归城市的终将回归城市,电气的复归带动的是都市社会节奏的重新燃起,简单幸福的农间社会必定无法复辟,而只能成为一个试炼的场所,暂停脚步的一个栖息之湾。难怪也有人打趣说“所以外公是注定要被抛弃的吗?”电影当然不会告诉你,过去是正确的,而现在是绝对糟糕的。小日向一家人离开隐蔽回到东京,应当被视作一种“卒业”。
遥想那场浩劫的最后,一家人和其他来自都市的伙伴坐上了开往鹿儿岛的猎鹰号蒸汽列车,怀着最质朴的憧憬奔向一个大黎明。曾经早已退出历史舞台的蒸汽列车冒着浓浓的黑烟钻进山洞时,经验丰富的鹤发老人们手脚麻利地拉上了窗户,出洞后一群年轻人被熏得墨墨黑,面面相觑之后整个车厢都笑了。老人们生活的时代终将过去,生活的经验与窍门也终将随着时代之音堙没。这是整部电影我最钟意的一个细节。
以鹿儿岛的外公为代表的那种已经离我们遥远的生活,是一个可以让你的心可以偶尔回家的地方。我想,是这样的一种寓意。电影的结尾字幕以东京从天亮到天黑的城市景色为幕布,搭配主题曲《Hard Times Come Again No More》。愿艰难时光不再来,即使未来已再无挡风遮雨的港湾,也努力为自己创建一个可以收纳自己内心疲惫的地方吧。
你有没有想过,要是把你扔到完全没有电的地方,你要怎么活。没有手机、汽车、电视、电灯……凡是跟电扯上关系的,都失去效用。就这个问题,我问了身边几个朋友,得到的答案是,“别傻了,别想了,单想想都觉得累。”“短时间还能存活,要是一周两周估计就受不了……”“第一天我就会疯了……” 而这个问题,正是我看《生存家族》不断在脑中问自己的。这部电影里面讲的是一个住在东京的现代化家庭,每个人都抱着手机、电视等电子产品,男主人每天下班回来就守着电视机,女主人围着家务转,在电饭煲、电磁炉、洗衣机各种电器忙活,而女儿、儿子则是抱着手机,沉溺网络。一家子活在极小的空间,各做各的,维系他们的是“电”。 有天早上醒来,他们发现所有涉及到电的东西,电闹钟、电磁炉、手机、电梯、电车……所有都无法使用。 “一切很快就会恢复正常”,每个人都这样想。 他们极力想要不被没有电这回事影响,但这根本不可能。 电车没电,家远的人无法准时到达,迟到或者请假。 电梯没电,所有人进出不便。 汽车没电,所有车都停在马路上。 写字楼没电,电动门都打不开。 公司没电,电脑都打不开,所有工作都无法进行。 手机没电,人跟人无法联系,失去了对外界的了解。 超市没电,所有人都不能刷卡。 银行取款机没电,所有人都拿不到钱。 厨房没电,所有主妇都做不了饭。 一天之间,所有一切都瘫痪了。 人们都在等着电的到来,只有电来了,才能像样的生活。 可一天过去了,电,还是没有来。 两天过去了,电没来,超市排成长龙。 第三天,人们疯狂屯水。 第四天,家里脏衣服集满一堆。 第五天,公司、学校等被迫放假。 第六天,人们为了单车、水、现金而大打出手。 第七天,有人开始逃离东京。 大城市的便利跟繁华都是搭建在“电”上面,一旦没有电了,任何事物都失去了价值,城市也就变成了失灵的器械,变成了废墟,毫无生机可言。 人们口口相传,往南往北往西往东,拼命逃离。失去了电,就失去了所有活下去的希望。最重要的水,因为没电,水厂不得关掉。 某天,在发现了同栋楼一独居老人饿死后,这家子决定“背井离乡”。他们决定要去鹿儿岛,孩子们妈妈的老家,投靠他们的外公。 对于孩子们来说,他们是抗拒这个决定的,但他们不得不选择,因为他们不知道哪里到底有电有水。 最初,他们决定骑车到飞机场,然后坐飞机到鹿儿岛,但是到了飞机场却发现,机场外面围满了同时逃难的人。他们都被告知,由于不可知的原因,飞机全部停飞,机场也将关闭检修。安保人员的这个解释并没有让人觉得信服,逃命的大众看到这个情况,纷纷爬上铁网,安保人员冲上去拉扯,场面混乱。 站在混乱的人群中,这家子只有放弃。在路上,他们听到消息说大阪有电,可这消息只是道听途说,谁也不知道它的可信度。但是在大阪跟鹿儿岛之间,他们宁愿选择大阪,放弃遥远的鹿儿岛。 他们向着大阪骑行,一路上是抬高水价的小商贩,抱着骑远些,水价会下降的心,他们继续前行。却没有想到水价从一千日元一路高涨,最终他们只能选择,比最初贵多倍的一家店,讨价还价买了大量的水。 此时已是没电的十几天后,到处都是瘫痪的交通,汽车横在马路上,大型超市、便利店都是因为没电关不了电闸门而敞开着门。 姐弟两人跑进超市,空荡荡的超市里面,堆积着商品却无人看守。爱美、追求时尚的姐姐直奔时尚区,挑着杂志还有一些不实用的商品。而弟弟则拿了一张地图。此时的他们,还没有意识到食物和水的重要性,所以各取所需就走了。 他们一路骑行,在路上遇到大批量逃难的人。他们拖家带口走路逃难。在过一隧道时,还被“路霸”讹走了四瓶水。 随着离东京越来越远,大阪遥遥无期,从家里带来的食物和在路上买的水也逐渐喝完,他们开始意识到,生存下去成为了一个问题。 从马斯洛理论说来,他们已经从第五层次,一下子掉到了第一层次,对生存的需求。什么自尊人归属感什么都不重要了,他们从最初出门上厕所需要到室内,到已经随便找个草丛就可以方便了。 一路上,他们用水兑换了米,用酒兑换了食物。而在兑换处,名贵的豪车、手表根本连都换不了一斗米。当面临生存需求时,这些物质真的就如泥土一样,虚荣得可笑,它只是物质,并不能保命。 为了保存性命,人开始撒谎。他们兜里的水告急,即使遇到“相投”的逃难者,也不能分出一瓶。想要水,只能用食物来交换。这并不能说是人自私的劣根性,保命跟施舍之间,保命仍是首位。 他们最初会为了住上酒店而耗个十来万,而现在的他们,选择露宿街头,用简陋的塑料盖着取暖。在他们露宿街头时,有人趁夜里他们都睡着时,蹑手蹑脚偷了一瓶水,正好男孩子冷醒看到,全家子急着追赶。男孩子在黑暗中一路追赶,最终在一山洞中,看到了偷水的男子,而他旁边,是嗷嗷待哺的婴儿。手持柴棍做攻击状的男孩子一看,默默放下棍子。一前一后一瓶水,真的体现了人性的复杂,要说人性是自私的,但有时候人,却对婴幼儿带有充分的善良。 天亮后,他们继续前行。要是一路风和日丽的逃难,也只需要跟饥渴做斗争,但他们需要面对的,还有大自然的变化无常。经历了无水之后,他们在一场大暴雨之后,连米都没有了,四个人也从刚出门穿着干净,皮肤白皙到落魄的逃荒者形象。一家之主的父亲还以为喝了溪水而肠胃炎发作,腹泻不止。 风雨停息后,夫妻二人坐在路边休息,而他们的孩子到处寻觅食物。依然是空无一人的超市,但对于他们来说,却像生命线加油站。他们各自寻找生存所需之物。面包跟其他人类食用食品几乎被抢空,剩下的也是过期变质的食物。当发现被挑剩的还有猫粮时,女孩子像见到超美食一样。跟第一次闯进超市挑了一本杂志,判若两人,此时的他们,要的很简单,就是生存。 猫粮并没有他们想象中的美味,但为了活下去,他们只能硬噎下去。经历了缺水缺食物,雨淋日晒,自行车也坏了,四个人走在路上,毫无力气,状如丧尸。 这时候,他们在公路上,听到了爽朗的笑声。几乎从逃难以来,整个世界与笑隔绝,人们为了活着,或恨或疲倦或狡诈或不屑或自私。 他们看到一家四口坐在路边像平常野餐一样自由轻松。两家人,一家是落魄,穿着破旧混着泥土的衣服,虚弱的坐在路边。一家是穿着整齐,谈笑风生,精神充沛,完全不像被“电”所困。 这家子妈妈开口问对方,对方妈妈毫无保留的分享了秘诀。其实也不是什么秘诀,就是野外的生存之道,类似把贝爷扔到户外,他要怎么活。 取水的地方要是有苔藓,证明水无毒,可以煮沸了喝。 捕鱼晒成鱼干,晾干存起来吃。 野菜也可以吃。 总之,另外一家子户外生存能力满分,完全在享受这一切,没有电对于他们来说,更像是一件好事,让他们全家有机会在一起旅行,共同面对问题。人在绝境面前,有人转弯找到了新路,而有人却仍然沉溺于绝境带来的困难重。 虽然得到的生存的“秘诀”,但对于这家子来说,他们依然固执的想去大阪,他们只想到达目的地。他们把所有的赌注压在了去大阪的选择上,可我们知道,事与愿违,越是渴望的一样东西,总会变着法子欺骗你。更何况,他们竟然听信了谣言,拒绝学习生存下来要掌握的知识。 当他们到达大阪时,大阪与走过的任一城市一样荒芜。孤注一掷的选择,让他们全家陷入绝望的境地。 人在逼到一定程度时,也就是对生存需求的迫切渴望时,他们抛弃一切需求,只要能满足生存需求,他们什么都做得出来。当奄奄一息的一家子走在田野上,一头白白胖胖的野猪让四个人饿到走不了路的人,一瞬间活力四射,追赶着猪,一个踉跄,前段时间连鱼都不杀的人,竟然把一头猪给杀了。人为了生存,而体现出来的那种原始的爆发力真的令人畏惧。 后来,是农场的人出来,以“捕猪”的条件,跟他们做交换。正是在这里,才让他们真正习得原始求生的技能。劈柴、起火、烧火、烤肉…… 离开农场后,他们在面对问题时,再也不是坐以待毙,而是想办法利用周围的最基础物料来协助。他们不再是刚出来时,坐享一切制造的产品,也学会了生存下去的技能。电的消失,像快餐式食物消失,令人也能接受。 在马斯洛基本理论中,讲到人有五个层次需求。第一层是生存需求,包括食物,水,睡眠和性在内的基础需求,第二层是安全需求,第三层是社会需求。当大规模停电之后,社会基本退化到较原始状态,人的需求也不断降低,只剩下生存的需求。生存下去,是“物竞天择”,只有掌握生存技巧还有保全自我的心,才能活下去。
被丢弃在家的宠物狗,听到隔壁钥匙关门声,以为是主人回来了而大叫…应该是没有活下来吧。
电梯停电,无力爬楼孤单死掉的独居老人…
只为了可以给小孩泡奶粉喝,半夜去偷水的中年父亲…后来小孩活下来了吗?
一个人住在农村独身老头,真的不会遇到霸占他地盘的“强盗”吗?
每一次他们把自行车停在超市门口,我都在想真的不会有人来偷车吗?
世界失去秩序,导演和编剧善良地给出了有秩序版本的世界,其实怎么样,美剧《行尸走肉》里面,也许是那样吧…
善良的让这一家人获得自行车,挺过爸爸的高烧,妈妈的骨折,也让一家人再次团聚……
其实呢…我们可能哪一个苦难也都熬不过去。
虽然《求生家族》明年2017年才在日本上映,但是幸运的是前天12月12日就在澳门国际影展上观看了这部电影的首映,港澳地区的译名是《求生走佬大家庭》,这名字尴尬的我发朋友圈的时候都只发了它的英文译名,而没有发港澳译名。
我也不是什么专业的影评人,纯粹说说我作为一个观众,观看这部电影的感受吧。
这部电影的导演和演员我在此之前一概不认识,甚至在他们自我介绍的时候我都没有认真听,影片是用英文全程播放的,我在最开始好几次想
要离开,可后来的扣人心弦的剧情让我这英文乱七八糟的人也坐在椅子上不想移动,也多亏这是电影不是相声,这电影导演想表达的东西很简单,就是“环保”和“家庭”,只不过再沉重的话题都让导演用很幽默的方式叙述出来了,在场的观众全世界都有,可85%的笑点大家都很统一,整场电影下来影院里笑声接二连三,笑完后大家又会去思考一些东西,让你在笑声中思考一些东西比在哭声中思考我觉得来的技术高明多了。
影片放完全场给主演和导演极其热烈的掌声,久经未息,也包括我,我不怎么看电影,也不知道怎么样才属于专业意义上的好电影,但是在我心中,《生存家族》就是好电影
一家四口帮助独居的老头抓猪做事的时候算一个吧,老头内心非常寂寞,从他提起儿子的神态语气,他应是以儿子为荣,但更有因儿子孙子不在身边而淡淡的悲伤,老头对待一家四口很是傲娇,但傲娇中有显而易见的不舍,当然,当一家四口决定离开的时候,老头很豁达的帮助他们收拾行李,同时尽可能的为他们带上食物,这就像我们的爷爷奶奶,眼看着我们飞的更高,走的更远,他们已经没有力气追赶,纵然不舍,也只能为我们收拾好行囊,默默看我们离开,然后虔诚为我们祝福一路顺利。
四十四岁的深津绘里不再年轻:皮肤暗沉,眼角细纹骤然浮现。尤其在每一次微笑中,面容泄露出时间摧残的痕迹。但这张美丽的脸依旧动人,真实自然,毫无遮盖与掩饰。
出现在《生存家族》中的深津绘里剔除了任何外在修饰,全程素颜,一反过去精致、知性的造型。她演一位全职家庭主妇,而且像一个小女人不得不蜕变为主妇的角色。
从最开始切鱼的镜头,我们就已经知道了,深津绘里饰演的角色绝不是那类精明算计的中年男瓜(家乡话中对中年妇女的谐称),有些笨手笨脚、但又能把家操持得井井有条。
可以还原一下,这个女性角色年轻时是怎样的。肯定是一位可爱体贴、喜欢小鸟依人的小女人。而这样一个女人与电影中小日向文世饰演的男人结婚后,最终变成了现在这样。
电影一开始便交代了丈夫在职场和家庭生活中两种截然不同的状态:兢兢业业的工作态度,和边看电视边吃饭、对家里大事小事都不管不顾的姿态。两者形成了鲜明对比。
家庭的一切重担都交到了妻子身上:准备饭食、清洗衣服、还要偷偷摸摸备下突发状况下可能用到的钱……但她一开始显然并不就是这般全能的,她慢慢变得如此。
因为丈夫的关系。电影中有一幕讲父亲与儿子在途中发生矛盾,妻子不小心脱口而出“你不知道你父亲就是这样的人吗?”可以想象,这是妻子一直压抑、没有在丈夫面前表达出来的观点。
其实她非常清楚丈夫是怎样的人,与此同时,她不断地“委屈”自己,来让丈夫在家庭生活里过得舒服;最重要的一点:就是不要触碰男人的自尊心。
丈夫的自尊心以滑稽夸张的方式得到了表现:当他看到别人骑着山地车、过得有滋有味,反转自己家庭落魄的样子,作为一家之主的男性自尊心被激发出来的。
这就是我们看到的这位多少有些幼稚的男人如何一路骑在队伍最前面,好像跟谁赌气一样;妻子在后面慢慢地骑着,毫不抱怨:她不仅清楚丈夫为何如此,并且理解它。
这难道不是一个人对另一个人最深的爱意,将对方的缺陷当做特点来爱护。虽然我们也可以说,这是在反向批判父权制家庭根深蒂固的影响,直到现在女性都在为家庭牺牲自己。
如果妻子不是这般体贴、善解人意,整个家庭还能维系吗?我想很可能随时都可能有矛盾被激发出来,随时都有面临崩溃的危险。
同样还有一幕,丈夫为了显示自己的才智,打算学习最古老的砖木法来取火,虽然儿子和女儿对此嗤之以鼻,妻子却在旁边帮忙,没发出任何反对的声音。
她当然知道这样是取不了火的,但为了顾及丈夫的面子,她选择了不说。她懂得维护一个男人的自尊心在维持良好的家庭关系时的重要性,故而宁愿委屈了自己。
整部电影不防看成是在一个莫名设定(全球停电,至结尾也没说出具体原因)下展开的对家庭伦理关系和成员责任的探讨。这就反转了灾难片惯常的套路,有了一些新意。
像是一部披着灾难片外皮的家庭伦理片,仍然是日本电影非常电影的创作模式和探讨方向。这个家庭象征着传统文化影响下产生的东方式家庭,相信在中国也到处都是。
电影极力表现的是,家庭成员怎么在一种极端情况下反应,通过这些反应更深入地呈现每位成员的个性和相互间的关系。这已经有点社会学调查的味道了。
不同的是,电影不仅消解了灾难片忧患的意识,反而以一种喜剧片的形式来呈现。在无止境的未知旅程中,人被迫走入陌异的户外环境,他们必须为生存找到足够的食物和水。
极端环境能暴露出人内在隐藏的个性,并放大关系的裂缝。这是一趟自我认知的旅程,尤其对这位自尊心极强的父亲来说,他认识到自己在家庭内部的失职,无疑会警醒他去做得更好(落水那段)。
于是,灾难片的原初设定慢慢转变为了充满治愈色彩的喜剧片。我们不得不再次佩服日本影人,虽然这都是他们的文化和文化背后的世界观和价值观自然导致的结果。
“生存”于是有了两重意义:在断水断电的情况下如何在户外生存下去;与此同时,在日常生活中如何维系整个家庭继续生存下去。相较而言,相对隐性的后者更加重要。外表与内核,一种映射关系。
想起小时候在乡下走那段很长很长的泥土路,往返2小时,当年特抵触。现在回想,那条路其实没多远,但太多美好的记忆都留在走路的那2小时了:摘野果、抓螳螂、骑水牛、溪边戏水…没有手机,只有纯粹的玩乐。2017版《奇迹》+《阳光小美女》+《家族之苦》。
该片告诉我们一个可怕的事实:不需要外星人入侵,不需要生化危机,不需要猩球崛起,断个电,我们就可以活在西元前。
科幻又现实,温暖又五味杂陈。小日向文世好拼,撞猪上了,掉沟里了,又掉沟里了。看着他演的这个爹有的时候好气,有的时候又能感觉到现代人离开科技与社会阶级后那种无聊的自尊与愚笨。停个电,能让人变成野兽,让人变成盗贼;但也有人泰然处之,乐在其中;但是所有人都会变得孤独吧。
矢口史靖果然没让人失望,一个很现实的话题,又由之去探讨更多的内容,借灾难片的外壳,去讲一段巡回感情的故事。又有亲情支撑,结尾好一阵感动
1.这部无特效、无流量、成本低得令人发指的电影,堪称最牛逼的科幻片之一。2.如果全国断电,电影都不能看了,估计你我活不过一周。
这种类型的灾难片确实超日本!
favorite scenes best 5:1.水族馆变鱼市。 2.“没用又要面子”的爸爸为儿女跪求食物。3.河边全家对着爸爸的“遗物” 假发哭泣。4.女儿一边啃熏猪肉一边情绪复杂不知所以地哭了。5.盲人老太太们做起穿越黑暗隧道的向导生意。【やっぱり矢口史靖最高だな❤】
拥有了在水族馆旁边开个海鲜大排档的灵感。
被两个骑行小哥哥的盛世美颜所震惊
日本人是逆来顺受惯了哇?停个电大家安安静静就下乡去了。一直以为会给出官方解释,结果一个设定玩到底,完全就是命题作文。导演平时一定很喜欢把想表达的东西写在脑门上吧...
“为锻炼国民意志力和野外求生的能力,学习祖辈们钻木取火的精神,我们特地举办了此次特大规模「东京大停电暨野外生存」演习活动,此次活动涌现出了一大批不怕苦、不怕累、敢为人先、拼搏奋斗的选手,希望大家能以他们为榜样,下一次演习活动将择日举行,请大家做好准备,敬请期待。”——另一种结尾。
我假发什么大风大雨没见识过
#2017SIFF#几乎可以五星了,很少能见到这么重视现实感细节的(伪)科幻啊,对日本国民性有极好的把握(当然合理性仍然有问题不过鉴于细节太精准了就不深究了),超八自主映画的技法还有所体现。不过就是后面剧作顺拐了,不中二会死……结尾也太甜。
一如既往的有趣,像一个环保主题公路电影,借着全日本停电这个创意讲了一个荒诞喜感又充满现实意义的故事,一家四口逃离东京一路骑行向西奔赴鹿儿岛,是一次荒野求生也是一次鲁滨逊漂流记。老家1991年通的电,之前的生活就是里面老爷爷那种柴火炊烟、一灯如豆的山村生活,大家日落而息,幸福感也不低。
这个主题真的特别好,习惯了被现代文明包围着便利生活的我们太需要一个契机去反思当一切电气设备停止运转后应该如何继续生存下去了。片子拍得中规中矩,没有选择恐慌的厮杀路线而是将焦点放在现代家庭并不真正紧密相系的亲缘关系上,在求生过程中慢慢找回彼此情感上的羁绊。
如果真的没有了电,核电站的反应堆会失控爆炸、水库的水会积满溢出造成洪灾、实验室里的超级病毒会逃出祸乱人间,实际上人类已经强大到,一旦失控,就能轻易毁灭自己,想要回到捕鱼打猎、织布纺纱的年代恐怕没那么容易。
这是我看过拍得最辛苦的日本电影了。全世界从东京骑到鹿儿岛一家四口也是什么苦都受过了。当有一天全世界停电停水,现代文明没有用武之地,高于生存需求的物质存在都失去意义,电气社会被迫重归农耕社会,都市生活回归自由村落,但只是寓言一则,警钟一则。小日向叔难得主演。
老人好像註定要被拋棄
节奏太好了,两个小时的片子看完一点儿都没有走神过。没有电的大城市是妥妥完蛋球,可是一个家庭永远不能“没有电”。目前为止今年电影节看到的最好的一部。
你看不到很多美景,你邋遢得不像少女,你迷失在下个路口离终点一万米;你品尝了山猪做的腌渍品,你踏过小溪失了命,暴雨里知道他的小秘密。一不小心走完了西游记,抓了大鱼,灯又亮起,在身边的还是你,这就是家庭的意义。